Стратегия игрока называется оптимальной, если при многократном повторении игры она обеспечивает игроку максимально возможный средний. Программирование игр как дисциплина - очень размытое понятие. Туда входят программирование графики, программирование физики, искусственный интеллект, программирование сетевого взаимодействия (это для многопользовательских игр) и программирование звука и наверняка я еще что-то забыла. Короче, если в названии нет ключевых слов 'программирование игр' это не значит, что к программированию игр книга не имеет никакого отношения. Курс «Программирование простых игр на C++ за 10 минут». 6 ноября 2017 в 17:00, Видео. 1 час 1 минута. Итак, мы продолжаем писать игру Space Invaders на языке программирования Lua. Если вы пропустили предыдущие статьи, то мы настоятельно рекомендуем вам прочитать их. Прилагаем полный список всех уроков в этой.

• Программирование Игр Стратегии
• Онлайн Игры Стратегии

Содержание. Обзор Разработкой компьютерных игр может заниматься как один человек, так и фирма (коллектив разработчиков). Коммерческие игры создаются командами разработчиков, нанятыми одной фирмой. Фирмы могут специализироваться на производстве игр для,. Разработка может финансироваться другой, более крупной фирмой —. Фирма-издатель по окончании разработки занимается распространением игры и берёт на себя связанные с этим затраты.

Является такая разработка, когда фирма самостоятельно (без участия издателей) распространяет копии игр, например, средствами. Разработка наиболее крупнобюджетных игр может стоить десятки миллионов, причём в течение последних десятилетий эти бюджеты непрерывно росли, как и численность команд разработчиков и сроки разработки. Так, в конце девяностых игру для консоли PlayStation для конечного покупателя — могла сделать команда из 10 человек за год, для (первая половина ) необходима была команда из 30-50 человек и два года разработки, к 2012 году речь шла уже о командах из свыше чем 100 разработчиков и срок порядка трёх лет.

По утверждению Алекса Мура, геймдизайнера из компании, если бы цена игры для конечного потребителя росла в той же пропорции, игры в 2012 году стоили бы по 1800 долларов США; иными словами, чтобы окупить возросшие бюджеты при сохранении тех же цен в магазинах, компании-издатели должны продавать намного больше копий игр. Для двух платформ — и — обходилась в 2012 году в среднем в 20 миллионов долларов, и для того, чтобы она окупилась, нужно было продать около двух миллионов копий. Роли В начале 1980-х годов после появления первых и один мог управлять почти всеми задачами, связанными с разработкой игры. Разработка современных игр предполагает наличие широкого круга навыков и персонала поддержки. Для работы над одним проектом требуются целые команды, в состав которых обычно входят представители ряда специализаций. Продюсер Разработка игры контролируется внутренними и внешними продюсерами.

Внешними являются те, которых издатель приставил к команде разработчиков для того, чтобы контролировать прогресс разработки и следить за тратами бюджета. Внутренними продюсерами считают тех, кто работает в студии, разрабатывающей игру. Они управляют командой разработчиков, графиками, отчётами о ходе работы, нанимают и назначают сотрудников и так далее.

Обязанности продюсера включают в себя, переговоры, подписание контрактов, поддержание связи между персоналом и заинтересованными сторонами, поддержание графика и бюджета, обеспечение качества, управление бета-тестированием и локализацией. Человеком с этой должностью можно также называть менеджером проекта, руководителем проекта или директором. Издатель Издатель компьютерных игр — это компания, которая публикует/издаёт компьютерные игры. Игры могут быть как созданой компанией-издателем, так и разработаны другой компанией. Как и издатели книг или DVD фильмов, издатели компьютерных игр несут ответственность за производство и маркетинг своего продукта, в том числе исследования рынка и все аспекты рекламы. Обычно издатели финансируют разработку, иногда, платя разработчику компьютерных игр (издатель называет это внешней разработкой), а иногда и оплачивая внутренний штат разработчиков, называемый студией. Следовательно, они также, как правило, владеют правами на игру.

Крупные издатели компьютерных игр также распространяют игры, которые они публикуют, в то время как некоторые более мелкие издатели вместо этого нанимают дистрибьюторские компании (или более крупные издатели компьютерных игр) для распространения игр, которые они публикуют. Другие функции, обычно выполняемые издателем, включают в себя оплату любой лицензии, которую использует игра (лицензия на музыку, на использование бренда и т. д.), плата за локализацию игры, создание элементов графического дизайна, таких как дизайн коробки и обложки игры и так далее. Крупные издатели могут также попытаться повысить эффективность во всех внутренних и внешних командах разработчиков, предоставляя такие услуги, как звуковой дизайн и пакеты кода для общедоступных функций.

Поскольку издатель обычно финансирует разработку игры, то он обычно пытается управлять риском разработки с продюсерами или менеджерами проекта. Это позволяет следить за ходом работы разработчиков и при необходимости помогать. Большинство компьютерных игр, созданных сторонним разработчиком, оплачиваются с периодическими достижениями в отношении. Эти авансы выплачиваются в случае, если разработчик достигает определённых этапов разработки, называемых вехами. Независимые разработчики создают игры без издателя и могут самостоятельно выбрать способ дистрибуции.

Иногда независимые разработчики обращаются к издателям для того, чтобы те помогли им с продвижением и/или с распространением игры. Команда разработки Команды разработчиков могут варьироваться в размерах от небольших групп по два-три человека, которые делают казуальные игры у себя дома, до сотен, или даже тысяч, сотрудников, которые создают игры крупного масштаба. Компании делят подзадачи разработки игры.

Отдельные должности могут различаться, однако роли в отрасли одинаковы. Команда разработчиков состоит из нескольких сотрудников. Некоторые из них могут выполнять несколько ролей; аналогично, несколько задач могут делаться одним и тем же сотрудником.

Программирование Игр Стратегии

Размер команды может варьироваться от 20 до 100 и более человек, в зависимости от масштабности игры. Больше всего в команде художников, затем программистов, затем геймдизайнеров, далее специалистов по звуковому сопровождению, а также двое или трое продюсеров, берущих на себя менеджмент. Люди на этих должностях отрабатывают полный рабочий день. На других должностях, таких как тестировщики, сотрудники могут быть заняты неполный рабочий день. Зарплаты на этих должностях зависят от опыта и местонахождения сотрудника. Зарплата начинающего программиста в США составляет в среднем около 70 000 в год, а у опытного 125 000. В команду разработки входят должности, представленные ниже.

Геймдизайнер — это человек, который проектирует, задумывая и проектируя правила и структуру игры. Команды разработчиков обычно имеют ведущего геймдизайнера, который координирует работу других геймдизайнеров. Они являются теми, кто лучше других имеет понимание того, какой будет игра. Одна из задач геймдизайнера — это продумывать, как будет идти повествование в игре, продумывать диалоги, комментарии, упаковку игры при продаже, подсказки и так далее. В крупных проектах часто бывают отдельные геймдизайнеры для различных частей игры, например, геймдизайнер, диалогов и т. д. Художник Художник рисует то, как будет выглядеть игра. В отделе художников, как правило, есть директор или руководитель, занимающийся в том числе тем, чтобы видение игры у коллег совпадало.

Директор руководит отделом, планирует и координирует их действия внутри всей команды разработчиков. Работа художника может быть -.

2D-художники могут создавать, изображения фона и местности, и пользовательский интерфейс. 3D-художники могут создавать модели или, анимацию, трёхмерное окружение и кинематику. Художники иногда выполняют обе роли (2D и 3D). Программист Игровой программист — это, который в основном разрабатывает компьютерные игры или относящееся к ним (такое как ). Всю работу с исходным кодом выполняют программисты. Как правило, есть один или несколько ведущих программистов, которые реализуют начальную, планируют развитие проекта в будущем, а также координируют других программистов.

Игровой программист может быть занят разработкой таких аспектов, как:. Физика — программирование, в том числе симуляция физики, столкновений, движения объектов и др.;. (ИИ) — создание компьютерных с использованием методов ИИ; сюда входит написание, планирование, и др. Графика — управление использованием графического содержимого и памяти компьютера; разработка графического движка, интеграция, текстур для работы по движку физики. Звуковое сопровождение — интеграция музыки, речи, звуковых эффектов в нужное место и время. — реализация различных и особенностей;.

Сценарии — разработка и поддержание высокоуровневой системы команд для различных внутри-игровых задач, таких как ИИ, редактора уровней и др. Пользовательского интерфейс — программирование пунктов меню, системы помощи и обратной связи и др. — обработка и настройка работы с различными устройствами ввода, таких как клавиатура, мышь, геймпад и т. д. — управление вводом и выводом данных для локальных сетей или для Интернета. — производство вспомогательного специализированного программного обеспечения, сопровождающих разработку игры; используется чаще в помощь дизайнерам и сценаристам. Геймдизайнер уровней Геймдизайнер уровней — это человек, который создает, задачи или миссии для компьютерных и видеоигр, используя при этом инструменты разработки игр или другие программы. Это могут быть общедоступные коммерческие программы 3D или 2D проектирования, или специально разработанные редакторы уровней, созданные для конкретной игры.

Программа для установки драйверов. А это метод лечения заикания из 21 века. Никаких трав, массажей, гимнастик. И на точки надавливать не надо. Только на клавиши компьютера. Mar 2, 2011 - Киев - лечение заикания на Украине, Как работать с программой Заикание.НЕТ: Обратите внимание, что программу Zaikanie.

Геймдизайнеры уровней работают как с незавершенной, так и с завершенной версией игры. Игровые программисты обычно разрабатывают редакторы уровней и инструменты разработки игры для геймдизайнеров уровней чтобы те их использовали. Это избавляет геймдизайнеров от необходимости доступа к игровому коду или его изменения.

Геймдизайнеры могут использовать и/или скриптовый язык программирования для того, чтобы задавать интерактивное взаимодействие игрока и ИИ. В отличие от инструментов редактирования уровня, которые иногда доступны сообществу игроков, геймдизайнеры уровней часто работают с имитаторами и прототипами, нацеленными на согласованность и четкость компоновки, и эта работа может выполняться до того, как будет завершена художественная часть.

Звукорежиссёр Звукорежиссёры являются техническими специалистами, ответственными за звуковые эффекты и звуковое сопровождение на протяжении всей игры. Иногда они контролируют создание голосовых и других звуковых наборов. Композиторы, которые создают музыкальную часть игры, входят в состав команды разработчиков, работающих со звуком, хотя часто эта работа передается. Тестировщик осуществляется путем тестирования. Тестировщик анализирует компьютерную игру и документально фиксирует найденные им дефекты и, что является часть всего процесса контроля качества. Тестирование как правило, требует хороших компьютерных знаний и компетентности в аналитике.

Тестировщики проверяют, что игра совпадает с тем, что было спроектировано: она должна работать как задумано и приносить удовольствие игроку. Это включает в себя тестирование всех функций, совместимости, и т. д. Хотя тестирование необходимо на протяжении всего процесса разработки, но оно может быть дорого и часто активно используется только во время завершения проекта. Проектная документация. Добавьте, в противном случае он может быть удалён. Дополнительные сведения могут быть. (20 октября 2017) С тех пор, как над играми стали работать целые коллективы разработчиков, возникла необходимость документировать процесс разработки.

С одной стороны, это в какой-то мере облегчает поиск коллег и инвестиций, с другой позволяет планировать бюджет и координировать разработку. Ранние стадии разработки игры часто характеризуются низким качеством графики. Особенно это справедливо для различных игровых прототипов. Обычно перед началом разработки любой игры должна сформироваться идея, а издатель/разработчик должен дать «зелёный свет». В более распространённом случае, если разработчик и издатель являются разными компаниями, идея должна быть предложена руководству, одобрена и выставлена на рассмотрение издателям. В этом деле может помочь рабочее демо, но оно не является обязательным для авторитетного издателя с хорошей репутацией.

Если заинтересованный издатель найден, можно начинать производство. Сегодня идея игры редко убеждает, если в ней не заинтересован издатель. Если разработчик также является издателем, или если они оба являются подразделениями одной компании, то одобрение должно дать только высшее руководство. Однако, в зависимости от размера компании-издателя, может потребоваться несколько попыток, пока идея не поднимется вверх через все слои руководства. Представителем проекта обычно является, но им также может быть человек из игровой индустрии любой другой должности. Перед началом полномасштабного производства геймдизайнер должен написать — подробный документ, описывающий концепцию.

Также он может содержать некоторые предварительные скетчи (эскизы, рисунки) различных аспектов игры. Некоторые геймдизайнеры включают в дизайн-документ даже примерный рабочий прототип, демонстрирующий одну или несколько сторон игры. Обычно дизайн-документ объединяет в себе все или большую часть материалов начального замысла. Основная особенность дизайн-документа — это его «живость» — в действительности он не будет завершён до тех пор, пока игра находится в разработке.

Он может изменяться каждую неделю, иногда — каждый день. Поэтому, даже если дизайн-документ должен существовать в некоторой форме перед началом полномасштабного производства, он почти никогда не является завершённым дизайном, хотя может описывать многие аспекты всех стадий полностью спроектированной игры. Перед тем, как появится одобренный дизайн, основная команда программистов и художников может начать работу над идеями. Программисты могут разработать начальные прототипы для демонстрации одной или нескольких возможностей, которые хотят видеть в игре некоторые посредники. Или они могут начать разработку каркаса, который, в конечном счёте, будет использоваться игрой.

Художники могут нарисовать эскизы, как плацдарм для разработки реальных игровых ресурсов. Сначала продюсер может работать над игрой неполный рабочий день, но повышать свою занятость по мере продвижения разработки. Производство На этапе основного производства выполняется огромный объём работ. Программисты пишут, художники рисуют графику ( или игровых элементов). Звукооператоры разрабатывают звуковые эффекты, а композиторы пишут музыку для игры. Дизайнеры уровней создают уровни, а писатели пишут диалоги для скриптовых сцен. Всё это время геймдизайнер дополняет и изменяет игровой дизайн, чтобы отразить текущее видение игры.

Некоторые особенности или уровни могут быть удалены, некоторые добавлены. Художественная трактовка может эволюционировать, а сюжет (предыстория) — измениться. Может появиться новая целевая платформа, а также новая. Все эти изменения должны быть задокументированы и большинство из них должно появиться в дизайн-документе.

С точки зрения времени, первый уровень игры разрабатывается дольше всех остальных. Поскольку дизайнеры уровней и художники используют инструменты для создания уровней, им требуются возможности и изменения внутренних инструментов. С появлением новых возможностей некоторые уровни могут устареть, поэтому, в первый уровень игры могут вноситься различные исправления. Кроме того, в силу динамической природы разработки игр, дизайнерское видение первого уровня с течением времени может изменяться. Довольно обычным является потратить на первый уровень более 12 месяцев при общей трёхлетней разработке игры. Последующие уровни могут разрабатываться значительно быстрее, так как список возможностей становится более полным, а видение игры — более ясным. Подключаются к игре, когда появляется что-то «играбельное».

Это может быть один уровень или подмножество игры, которое может использоваться в любых разумных пределах. На раннем этапе тестирование игры отнимает у одного тестера относительно малую долю времени; в любое время тестеры могут быть ответственны сразу за несколько игр. По мере приближения разработки к концу, одна игра может начать отнимать у тестеров всё их время — и даже сверхурочно — поскольку они стараются протестировать новые возможности, для которых существуют. Сегодня тестирование является жизненно важным для игр, поскольку, в силу сложности большинства из них, одно-единственное изменение может привести к катастрофическим последствиям. Поддержка В обычном случае поддержка заключается в выпуске для исправления ошибок, найденных уже после выхода игры. Однако, в случае, поддержка может сравняться или даже превосходить производство как по трудоёмкости, так и по времени, так как успешная ММО должна непрерывно развиваться и расширяться, чтобы избежать оттока игроков. Аутсорсинг Некоторые аспекты производства компьютерных игр, такие как создание и подбор музыки и звуков, актёрское озвучивание или захват движения, зачастую требуют крупных и не всегда целесообразных финансовых вложений, что может быть не по силам разработчика (это может быть эффективным только в том случае, если разработчик создаёт несколько игр одновременно и имеет внутренние отделы для реализации конкретных задач).

Нанимать сотрудников в штат для выполнения этих задач компаниям не выгодно, поэтому большинство разработчиков прибегают к услугам для выполнения части своего проекта — отдают их. Планы касательно аутсорсинга рассматривают на этапе подготовки производства; именно тогда рассчитывают необходимые временные и финансовые затраты на работу, которая будет произведена вне компании-разработчика. Однако, некоторые модульные инструменты, такие как или могут быть отданы другой студии на разработку. Цены на создание музыкальных треков разнятся в стоимости в зависимости от длины, метода произведения (синтез или ) и опыта композитора.

Минута высококачественной синтезированной музыки стоила 600—1500; 60 минут музыки для игры с 20 часами могли обойтись издателю в 50-60 тыс. Актёрское озвучивание как аспект производства хорошо подходит для аутсорсинга, так как требует набор конкретных узкоспециальных навыков.

Лишь наиболее крупные издатели принимают в штат. Студии для дороги и сложны в постройке, поэтому небольшим компаниям нецелесообразно иметь собственные студии для захвата движения и гораздо выгоднее воспользоваться услугами компаний-аутсорсеров.

Примечания. Evans-Thirlwell, Edwin (англ.). (23 апреля 2012).

Проверено 3 января 2014. Campbell, Colin (англ.).

(30 июля 2012). Проверено 3 января 2014. 185, 188, 191. //. // U-GAMING. // Кадровик Плюс Литература.

Наталья Ульянова РОС ИГРО экспорт (рус.) //: журнал. — М., 2015. — Февраль ( № 2 (227)). — С. Adams, Ernest.

Онлайн Игры Стратегии

Andrew Rollings and Ernest Adams on game design / Ernest Adams, Rollings. — New Riders Publishing, 2003. —. Bates, Bob. Game Design. — 2nd. — Thomson Course Technology, 2004. —. Bethke, Erik. Game development and production. — Texas: Wordware Publishing, Inc., 2003. —.

Brathwaite, Brenda. Challenges for Game Designers / Brenda Brathwaite, Schreiber. — Charles River Media, 2009. —. Chandler, Heather Maxwell. The Game Production Handbook. — 2nd. — Hingham, Massachusetts: Infinity Science Press, 2009. —.

McGuire, Morgan. Creating Games: Mechanics, Content, and Technology / Morgan McGuire, Jenkins. — Wellesley, Massachusetts: A K Peters, 2009. —.

McShaffry, Mike. Game Coding Complete. — Hingham, Massachusetts: Charles River Media, 2009. —. Moore, Michael E.

Game Industry Career Guide / Michael E. Moore, Novak. — Delmar: Cengage Learning, 2010. —. Oxland, Kevin.

Gameplay and design. — Addison Wesley, 2004. —. Salen, Katie. The Game Design Reader: A Rules of Play Anthology / Katie Salen, Zimmerman. — The MIT Press, 2005. —.

Salen, Katie. Rules of Play / Katie Salen, Zimmerman. — MIT Press, 2003. —.

В павильоне G2 Брненского выставочного центра (Брно, Чехия) 1—2 июня 2018 года вот уже в третий раз пройдет ежегодная конференция разработчиков игр Game Access. Это одно из крупнейших событий игровой индустрии Чехии, носящее не только развлекательный, но и образовательный характер, помогающее участникам продвигать свои проекты, укреплять бизнес-связи и совершенствовать профессиональные навыки. По самым скромным предварительным оценкам, Game Access ’18 посетит более 1000 человек, для которых будут выступать 30 уважаемых специалистов игровой индустрии со всего мира: легендарные разработчики широко известных проектов, генеральные директоры и лучшие сотрудники ведущих компаний. Кроме того, свои новейшие игры представят более 50 независимых команд.

Основными выступающими в этом году станут отец-основатель жанра Deathmatch, программист и дизайнер игр Doom, Wolfenstein 3D и Quake Джон Ромеро, а также Бренда Ромеро, известная геймерам по таким проектам, как Dungeon&Dragons и Ghost Recon! В составе докладчиков можно увидеть и другие прославленные имена. На проходящей в Сан-Франциско конференции разработчиков игр (GDC) компания Microsoft анонсировала поддержку в DirectX 12 технологии DirectX Raytracing (DXR).

Новый программный интерфейс позволяет производить просчет рейтрейсинга при помощи поддержки этой технологии в железе. Рейтрейсинг позволяет достичь расчета реалистичного освещения, теней и материалов.

Классические технологии вывода графики в компьютерных играх основаны на растеризации, но, несмотря на большой прогресс в алгоритмах, реалистичность генерируемых изображений все равно имеет ряд проблем. Растеризация в целом работает по другому принципу, чем визуальное восприятие человека. Рейтрейсинг, в свою очередь, достаточно близко описывает поведение физического процесса. Как делать игры. Создание игры — разработка компьютерной программы в виде игры. Как сделать игру?

В разработку входит игровой дизайн процесса игры (геймплея), программирование игрового движка, создание компьютерной графики, создание звукового сопровождения, обеспечение взаимодействия пользователя с игрой и с другими пользователями сетевой или онлайн игры. Компьютерная графика игры наполняется графическим контентом. Необходимо создать 3D модели или 2D спрайты.

Для программирования 3D графики можно скачать DirectX SDK или делать игру под OpenGL. Создать игру можно без программирования, достаточно скачать бесплатно программу для создания игр.